[인터뷰] 정기고(Junggigo)

그런 의도로 표기하긴 했는데, 그냥 제가 봤던 순서대로 쓴 거예요. 자이언티를 "Click Me" 때 처음 들었는데, '와! 이 새끼 존나 멋있다!' 했어요. 그때 도끼(Dok2) 피처링도 있었잖아요. 제가 도끼한테 뭐 하는 애냐고 물어봤어요. 그러고서 "Blind" 나왔을 때 쇼케이스를 했었는데, 아마 자이언티가 제 쇼케이스에서 처음으로 공연했을 거예요. 제가 일부러 노래하는 친구들만 불렀거든요. 자이언티, 범키(Bumkey), 소울맨(Soulman) , 그리고 지금 활동 안 하지만 노래하는 친구가 있는데 누구였더라…. 결혼했는데….

아! 그 새끼! (전원 웃음) 뜬금없이 결혼하더라고요? 아무튼, 자이언티 다음이 크러쉬였어요. "Red Dress"랑 "가끔". 크러쉬도 딱 봤을 때 너무 멋있고, 노래도 잘하고, 음악도 정말 잘 만들어요. 그랬는데 딘이 나와서 또 충격이었던 거죠. 크러쉬랑 딘 사이에 기간이 좀 있었잖아요. 노래하는 친구들은 있었지만, 저한테 강렬하게 오는 그런 건 없었거든요. 근데 딘이 나오면서 '이제 그 뒤가 나왔구나' 싶었죠.

제 앨범 아트워크를 함께 하고 싶다고 연락을 드렸어요. 뜻밖에 로우 디가 씨가 엄청 조곤조곤하시고 조용하시더라고요. 이미지랑은 너무 달라요. 수줍은 느낌이 있어요. 그러면서도 저랑 코드가 잘 맞더라고요. 정규 앨범이 요즘엔 크고 화려한 패키지로 많이 만들잖아요. 저는 개인적으로 CD 크기의 클래식한 케이스가 좋다고 얘기했는데 마침 로우 디가 씨도 그걸 너무 좋아하시더라고요.

제가 좋아서 언더그라운드에 있던 거였어요. 회사에서 계약 제의도 있었는데, 별로 와 닿지 않았어요. 막말로 제가 회사가 없으면 음악을 못 하는 것도 아니고, 누가 만들어줘야 음악을 할 수 있는 것도 아니란 말이에요. 제 친구들이랑도 충분히 음악을 할 수 있는데, 굳이 회사를 들어갈 필요가 없는 거죠. 제가 옳다고, 좋아하고 멋있다고 생각하는 음악을 친구들하고 하면서 제 경력을 쌓아두면, 그걸 인정해주는 회사가 생길 거로 생각했어요. 아무것도 없이 회사와 연결되면, 아무래도 갑을 관계가 될 수밖에 없으니까요. 아무것도 없는데 누가 저를 존중해주고, 인정해주겠어요.

좋은 경험이었던 거 같아요. 음악이 CD로 나오는 과정도 다 알고, 보도 자료도 직접 쓰고, 저작권 등록도 스스로 다 했으니까요. 지금도 비슷한 이야기를 해요. 어제도 클럽에서 술 마시는데, 배우도 하고, 노래도 하는 동생이 들러붙어서 회사를 어떻게 해야 하냐고 묻더라고요. 보여줄 게 없으면 회사에 끌려갈 수밖에 없으니까, 아무것도 없을 때 회사에 매달리지 말라고 말했어요. 막연하게 '회사에 들어가면 알아서 해주겠지. 뭔가 바뀌겠지' 라는 생각을 하는 사람들이 있어요. 근데 아니거든요. 실제로 이런 생각을 하면서 회사에 들어갔다가 후회하는 사람들도 많이 봤어요.

언더그라운드를 가요 기획사를 못 가서 있는 2군들의 집합소처럼 생각하는 분들이 있는 듯해요. '쟤는 방송 못 나오니까 저렇게 음악 하는 거 아니냐'. 이런 시각이 왜 생기는지도 알아요. 실제로 그런 친구들이 있으니까요. 쥐뿔도 없으면서 언더그라운드에 있으면 자기가 음악가라고 생각하는 애들이 있으니까 그런 시각이 생기는 거 같은데, 전부 다 그런 건 아니에요. 자기 음악을 하고 싶고, 조율을 원하지 않는 친구들이 진짜 멋있는 음악을 하는 게 언더그라운드예요. 회사에 들어가면 오로지 하고 싶은 것만 할 순 없잖아요. 필연적으로 회사랑 조율하고, 같이 만들어가게 될 텐데 그런 걸 원치 않는 친구들이 있잖아요. 뭔가 배고프고 뭔가 진짜 힘든 곳이라는 인식도 있는 듯해요. 물론 그런 친구들도 있죠. 그런데 저는 안 힘들었거든요. (웃음). 돈은 많이 못 벌었지만, 많이 쓸 데도 없었고, 친구들이랑 술 한잔할 정도는 벌었으니까요.

잘하는 사람을 계속 찾는 중이에요. 어린 친구들이 가진 감성은 저랑 다르니까요. 그 친구들이 들었던 음악과 제가 들었던 음악도 다르고, 어떻게 보면 그 친구들이 지금 유행에 더 맞으니까요. 다들 저보다 어리지만, 나이는 의미가 없는 것 같아요. 듣는 이들이 '이 사람은 나이가 많으니까 음악이 더 좋구나' 하진 않잖아요. 요즘 어린 친구 중에 잘하는 친구들이 너무 많고, 같이 작업하면서 제가 배우는 것도 많아요.

우선 새로운 에너지를 얻는 게 있죠. 그리고 사실 그 친구들은 딱 봤을 때 어차피 잘될 친구들이니까, 제가 먼저 선점을 한 거죠. (전원 웃음) 딘 같은 경우도 비슷한데요. "일주일(247)"은 원래 크러쉬, 자이언티, 저, 이렇게 셋이 만들기로 한 곡이었어요. 그때 딘이 "Put My Hands On You"를 발표했을 때였을 텐데, 제가 인스타에서 딘을 봤는데, 너무 잘하는 거예요. 자이언티랑 크러쉬를 처음 봤을 때 느낌이 들었죠. '아, 얘가 우리 족보를 이어갈 뭐가 되겠구나.' (웃음) 그래서 제가 처음으로 남자한테 DM을 보냈어요. 음악 너무 잘 들었고 한번 보고 싶다고 했죠. 만나서 이야기 좀 나누다가, 이런 곡이 있는데 같이 해줄 수 있겠느냐 해서 "일주일(247)"도 같이 하게 됐어요.

저는 랩 하는 친구들과 음악을 시작했고, 자연스럽게 힙합 씬에 녹아들었지만, 사실상 알앤비 씬은 없는 거 같아요. 랩은 자기들끼리 하면서 주목을 받을 수 있잖아요. 힙합엘이, 힙합플레이야 같은 사이트가 있고, 거길 접속하는 팬들이 있어서 가능한 시스템이에요. 알앤비는 같은 커뮤니티에 음악을 공개해도 주목도가 떨어지죠. 힙합, 랩을 좋아하는 사람들이 오는 커뮤니티니까요.

여러 각도로 생각 중이에요. 노래하는 사람들의 씬을 어떻게 만들어야 할지, 잘하는 어린 친구들이 시행착오를 덜 겪도록 어떻게 도와줄 수 있을지 등이요. 제가 다 해줄 순 없지만, 도랑으로 빠지는 건 막아줄 수 있으니까요. 그래서 요즘도 노래하는 친구, 곡 쓰는 친구를 찾고, 공연이 있으면 보러 다녀요. 힘이 모여야 뭔가를 만들 수 있으니까요. 전망은 있다고 생각하지만, 아직 어떤 식으로 시작해야 할지는 모르겠어요. 일부만 이득을 보고, 누구는 일만 하는 식이 되면 안 되거든요. 모두에게 도움이 되는 큰 그림을 그려야 하는 것 같아요. 이상한 협회들 많잖아요? 그런 식으로 되면 안 되니까….