아저씨랑 같이... 재즈 들을래? 쿨재즈(Cool Jazz) 리뷰

오늘 다루어 볼 것은 저번부터 계속 언급해온 ‘쿨재즈’ 라는 것에 대한거다. 사실 앨범으로 글을 쓰려 했으나 재즈의 한 계열을 앨범으로 퉁치기에는 광범위해서 이렇게 글을 쓰기로 결정했다.

먼저 쿨재즈란?

힙합에도 동부 힙합, 서부 힙합이 있듯이 재즈에도 동부 재즈, 서부 재즈가 있다. 이 서부 재즈를 ‘쿨재즈’ 라고 부르는데 흑인 블루스에 영향을 받은 흥겨운 비밥 스타일의 재즈와는 달리 비교적 차분하고 정적인게 특징이다. 그렇다고 비밥 스타일을 완전히 배제 한 것은 아니고 스윙감은 어느 정도 주되 느리게 연주하며 감정에 충실했다. 

쿨재즈의 시작점은 마일스 데이비스가 1949년에 발매한 [Birth Of The Cool]이라고 볼 수 있다. 

(Birth Of The Cool의 커버 사진. 이름도 잘 지었다. ‘쿨의 탄생’)

대표 아티스트로는

마일스 데이비스(Miles Davis)

(그냥 재즈의 모든 것을 대표하는 아티스트다.)

데이브 브루벡(Dave Brubeck)

(마일스가 쿨재즈의 뼈대를 잡았다면 데이브 브루벡은 쿨재즈의 살을 붙였다고 볼 수 있다.)

빌 에반스(Bill Evans)

스탄 게츠(Stan Getz)

(색소폰 연주자로 다양한 장르를 섭렵했고, 기본기가 튼튼한 연주로 항상 평타 이상은 하는 사람이었다. 1964년 그래미 어워드 올해의 레코드상과 올해의 앨범 상을 받았다.)

쳇 베이커(Chet Baker)

(다음편은 이 사람에 대해 다뤄보겠다.)

대충 이론을 알았으니 곡들을 한번 직접 들어보도록 하자

Miles Davis - Moon Dreams

쿨재즈의 방향성을 제시해준 [Birth Of The Cool]의 수록곡으로 당시 재즈의 필수 요소인 스윙을 최소화해 감정을 최대한 살렸다. 그리고 노넷(9중주)으로 구성 돼있어서 다소 혼잡스러울 수도 있었으나 악기들끼리 조화를 잘 이루어내어 하모니를 이루어 내는게 인상적인 곡이다. 지금 들어도 매우 신선하니 한번 쯤 들어보길 권장한다.

Gerry Mulligan Quartet - My Funny Valentine

재즈에서 가장 많이 리메이크 되기도 한 재즈 고전 음악 My funny Valentine이다. 게리 말리건과 쳇 베이커가 함께 쿼텟을 꾸렸을 때 냈고 특이한 점은 피아노가 없다. 그래서 약간 건조하고 비어있는 듯한 느낌이지만 오히려 이 점이 둘의 연주를 부각 시켜준다. 중반부에 이어지는 둘의 하모니가 예사롭지 않다. 이후 이 곡은 쳇 베이커의 상징 같은 곡이 된다

Bill Evans & Stan Getz - The Peacocks

쿨재즈의 대표 아티스트 둘이 만나서 낸 앨범 [But Beautiful]의 수록곡 인데, 어디서 많이 들어본 멜로디다. 그렇다 XXXTENTACION - infinity(888) feat. Joey Bada$$의 비트에 쓰인 샘플 원곡이다. 스탄 게츠와 빌 에반스의 연주가 슬프면서도 아름답다. 이 앨범에서 둘의 시너지가 최대로 발휘된 곡이 아닌가 싶다.

Dave Brubeck - Take Five

재즈 역사상 가장 많이 팔린 앨범 중 하나인 [Time Out]의 수록곡이다. 영화 OST, 광고 CF 곡으로도 자주 쓰였고 유튜브 조회수도 6천만을 넘기며 가장 대중에게 잘 알려져 있는 재즈곡이다. 그냥 앨범 중간에 5분 쉬었다 가는 곡이여서 Take Five라고 이름 지었지만 절대 가벼운 곡이 아니다. 박자는 5/4박자로(당시엔 말도 안 되는 박자였다.) 변칙적인 리듬이 많으며 곡 해석은 더 이상 필요 없다. 한번 들으며 즐겨보길 권장한다. 

마지막 총평: 마일스 데이비스가 처음 주목을 받았던 계기가 이 쿨재즈 라는 것을 처음 선보였기 때문이고, 이것으로 당시 재즈가 한번 탈바꿈 하는 계기가 되기도 했다. 이 엄청난 영향력을 끼쳤던 쿨재즈는 후세에 우리가 흔히 아는 재즈의 이미지로 정착하기 까지 한다. 하지만 오히려 이런 이미지 때문에 재즈는 어렵다는 이미지가 생겨져 일반인들이 쉽게 접근 하지 못하는 단점이 생기기도 했다.