0. 음악과 음향의 차이

간단하게 음악과 음향의 차이에 대해서 짚고 넘어가겠습니다.

믹싱이라는게 DAW가 없던 고대에는 믹싱 콘솔이 있던 스튜디오에서 다룰 수 있는 전문 엔지니어들 아니면

다룰 수도 없었지만, 근래에 와서는 초등학생도 다양한 경로를 통해 온갖 다양한 전설적인 장비와 사운드를 시도해볼 수 있는

시대가 되었기에 음향( 믹싱 )과 음악( 톤 메이킹 )의 경계가 상당히 흐려졌습니다.

* 톤 메이킹은 말 그대로 악기의 톤을 만들어내는것, 사운드 디자인과 일맥상통하는 개념이며 믹싱은 완성된 곡을 잘 어우러지게(섞이게)정리하는 것을 말함 

EDM같은 장르 뮤지션이나 다재다능한 여러 장르의 프로듀서들은 직접 믹싱도 할 줄 아는 경우도 많기에 톤 메이킹과 믹싱에 따로 경계를 두지 않고 한번에 작업해버리는 경우도 요즘엔 흔합니다.

그럼에도 굳이 이걸 나누고 시작하는건 제가 앞으로 쓸 글들에서 톤 메이킹, 믹싱 수도 없이 나올텐데 많은 사람들이 이걸 혼동하시니 깔끔하게 정리하고 가는게 좋을것같기 때문입니다.

리버브라는 이펙터가 있습니다. 리버브가 어떤건지는 나중에 상세하게 다룰겁니다 일단 간단하게 잔향 효과 정도로 알아둡시다.

내가 피아노를 녹음했다고 칩시다. 이 피아노에 리버브를 입히는 행위는 음악( 톤 메이킹 )일 수도 있고, 음향( 믹싱 )일 수도 있는겁니다.

이 두가지는 의도에 따라서 나뉘어집니다. 

이 피아노의 소리가 마치 넓은 홀 공연장에서 연주되는것 처럼 느껴졌으면 좋겠어, 이 피아노의 소리가 현실에 존재하지 않는 영화같은 곳에서 연주되는 것처럼 느껴졌으면 좋겠어. 이런 의도에서 사용된다면 톤 메이킹이며

이 피아노에 잔향을 추가해서 다른 소리들과 잘 어우러지게 하고싶어, 이미 리버브가 들어간 피아노지만 한번 더 리버브를 더해주면 아티스트가 의도한 감정이 더 잘 전달될것 같아. 이런 의도라면 믹싱입니다.

사실 애매하죠?ㅋㅋ 결국 본질적으로 음악은 아티스트가 하고, 믹싱은 엔지니어가 합니다.

프로듀서는 의도를 가지고 특정한 사운드를 만들어냅니다. ( 톤 메이킹 )

믹싱 엔지니어는 아티스트의 의도를 파악하고 그 의도를 더 명확히 드러낼 수 있게 도와줍니다. ( 믹싱 )

이게 일반적으로 얘기하는 톤 메이킹과 믹싱의 차이입니다.

DAW를 말씀드리기 이전에 음악과 음향의 차이에 대해서 먼저 말씀드린 이유는, 위에서 말씀드린 개념 혼동 우려와 별개로

각 DAW마다 특화되어있는 기능들이 어느정도 다르기 때문입니다. 

프로툴은 엔지니어들 사이에서 거의 표준값이고요, 에프엘 스튜디오는 힙합장르에서 독보적으로 표준값이며

에이블톤, 로직, 큐베이스 등은 다양한 분포를 보여주고 있습니다.

다음 글에서는 각 DAW가 어떤 방식으로 작동하고 어떤 방면에 특화되어 있는지, 왜 어떤 장르에서는 이 DAW를 많이 쓰는지 

과연 DAW를 고르는게 의미는 있는건지 알아보도록 하겠습니다.