Joey Bada$$ [Lonely At The Top] 앨범 아트워크에 대한 해석

앨범 커버보고 구린거 아냐 하실 분들을 위해 해석해 봤습니다.

1회차 느낌만 말하자면 앨범이 레이블의 제재로 인해 약 3주정도 딜레이가 됐는데, 상업적인 싱글컷을 할 만한 곡이 없긴 합니다. 되게 차분하면서 무난하게 흘러갑니다. 그렇다고 막 구린건 아닌데 상업적인 포인트만 보면 레이블의 조치가 이해는 갑니다. 아무래도 아티스트적으로 밀어붙쳐서 나오게 된 앨범이라 그 리스크 또한 조이가 감당해야 할 듯 싶네요.

즐감.

https://www.instagram.com/joeybadass/p/DN5rPtADdBw/

조이의 인스타에 올라온 앨범 아크워크를 그린 작가 jahlilnzinga의 설명입니다.

이것은 [Lonely At The Top]의 추상적인 해석입니다.

여기엔 아무것도 없거나 모든 것에 둘러싸인 모습이 있습니다. 그것이 아무것도 아니든, 전부든, 그것은 순수합니다. 그것은 진실하죠. 불순물은 전혀 없습니다

그러나 정상에 이르는 여정은 아래로 향하는 색깔로 묘사된 인물의 내면과 그를 모두 덮고 있습니다. 야망의 승리를 증명하는 '황금'으로 실현 되었습니다. 황금 물결이죠. '빨강'은 그곳에 도달하는 데 엄청난 노력과 대가를 치렀음을 의미합니다. 아마도 피일 수도 있죠.

눈은 파란색과 흰색입니다.
그건 눈물일까요?
하늘일까요?
천국일까요?
왜 그 그림이 아래를 내려다보고 있나요?
슬픈가요?
죄책감인가요?
부끄러운 건가요?
외로움인가요?

종종 – 앨범 아트워크와 그 음악 사이의 관계는 문자 그대로이며 선형적입니다. 이 추상적인 묘사는 청취 경험을 높이기 위한 텍스처로 의도됩니다. 마치 물방울 그림자가 흰색 배경에서 인물을 부드럽게 들어올리는 것처럼, 음악은 예술 작품을 고양시키고 그 중요성을 확고히 하기 위한 것입니다.

이 이미지는 청자인 당신이 보는 세상을 보게 강요하지 않습니다. 왜냐하면 그들은 당신이 보는 것을 볼 수 없기 때문입니다. 그들은 정상에 있지 않습니다. 만약 그들이 고개를 들고 충분히 열심히 바라보면, 여전히 당신의 세상을 이해하지 못할 것입니다. 그들은 정말 아무것도 보이지 않을 때 모든 것을 본다고 생각할 수 있습니다. 오직 당신과 당신의 영혼뿐입니다.

그 진술은 대담하고 예술 작품은 수작업으로 만들어졌습니다. 그 작품은 듣는 사람이 하는 것처럼 실제로 세상에 존재합니다.